Marilyn Monroe, after Richard Avedon - Vik Muniz (2008)  Impresión Cromogénica 179.1 x 179.1 cm Esta es una imagen del artista visual Vik Muniz que pertenece a la serie Gordian Puzzles . Cada imagen se crea utilizando varios rompecabezas impresos con la misma, pero cortados de manera diferente, mientras que los rompecabezas permanecen sin resolver, la imagen está "resuelta".   Mona Lisa, after Leonardo Da Vinci - Gordian Puzzles - Vik Muniz (2009) En esta serie el artista eligió intervenir pinturas famosas como La Gioconda de Leonardo Da Vinci (1797) o El jardín de las delicias de El Bosco (1515), todas obtenidas de manera similar realizadas con piezas de rompecabezas que luego fotografía.  En esta imagen en particular, “ Marilyn Monroe After Avedon" (2008) el artista interviene una fotografía de Marilyn Monroe tomada por el fotógrafo Richard Avedon (1957).  Narcissus, after Caravaggio - Imágenes de Basura - Vik Muniz (2005)   Vik Muniz o riundo de São Paulo, Brasi

  https://youtu.be/SrWJfJxXYdI Para esta instancia cambie de espacio, aunque mantuve algunos de los elementos que estaban en la entrega anterior. En este caso, las luces son las protagonistas. Para ello se usaron colores complementarios, rojo/anaranjado, con el azul/cian que sale debajo de la escalera. A diferencia de la versión anterior, me centré en la composición usando otro valor de plano;  las diagonales y las  luces confluyen en la protagonista. Quizá otras opciones del trabajo podrían relacionarse con el desarrollo de la historia o la muestra de una acción más interesante. Backstage Apertura del diafragma: f1/8 Velocidad de obturación: 1/25s ISO-218  

  LA ZONA  (enlace) https://youtu.be/ayxGeXfGK6g Ella es mi hermana, Florencia. Ya venia retratándola, antes mencione que le gustaban las plantas. Por eso, para este video se me ocurrió que podría retratarla haciendo algo que le guste, arreglando las plantas, acomodándolas, regándolas, pero no ahogarlas. Backstage El día estaba nublado así que en ese ratito hubo una luz pareja de todas formas puse una sabana blanca que rebotara la luz del sol (perdón no saque fotos de backstage)  Lo grabe con un celular y me di cuenta que estaba en foco automático por eso es que hace esos saltos cuando pasan las cosas muy cerca. Voy a tratar de corregirlo para la próxima entrega.   

  Este es un autorretrato inspirado en la pintura de Rembramdt Autorretrato de 1628. Honestamente no sé mucho sobre pintura pero me interesa en general. Este cuadro en particular, me parece interesante por la forma en que le da la luz al personaje, un poco rara para una pintura.  Tal vez, este interés por la pintura esta más relacionado por mi gusto con las imágenes mas intervenidas. Por eso siento que mi autorretrato seria un poco mas parecido a esto. Se que no es la idea del ejercicio y podría haber optado por una experimentación con la cámara, desde las luces o el lente; pero tratándose de un autorretrato, elegí el tipo de imágenes con las que me siento más identificado y como ya dije antes es el tipo  que me gustan. Otros Retratos La verdad es que no tengo muchas fotos mias, consegui estas en mi casa de cuando era chico pero el salto hasta ahora es muy grande, tal vez no sirven para ver los cambios.    Backstage ISO 640 Apertura del Diafragma f/2   Velocidad 1/17

  En esta foto intente copiar la forma de Valerie Belin, principalmente la serie MODELS II. Me gustó esta serie porque, si bien son retratos, las fotos tienen un nivel de despersonificación muy grande, no se podría decir nada de las personas retratadas. Es un poco parecido a lo que intente en la primera aproximación al retrato. Mi hermana, es una persona que veo todos los dias, convivo con ella, entonces ¿podría sacarla de todo contexto?   Backstage ISO - 400 Apertura del diafragma: f/4 Velocidad de obturación: 1/3s La linterna del celular es la luz mas potente que tengo, además de que es una luz blanca/fría como la de la foto; pero no alcanza con la potencia. Se puede ver en las sombras que ahora si están correctas (incluso por el brillo del ojo también) , son bastantes parecidas, pero no tienen la misma intensidad. 

  Esta es una fotografía de mi hermana, simulando el estilo de Richard Avedon.  Antes también use (en parte) la forma de Avedon de sacar fotografías. El fondo blanco me parecía que ayudaba a descontextualizar a las personas fotografiadas pero tal vez la ropa y los gestos por si solos las ponían en contexto, pero no me había centrado tanto en ese aspecto de su estilo; así que para esta foto si, mi hermana, esta mucho mas contextualizada, esta peinada como lo hace habitualmente y esta vestida como lo hace habitualmente, lo que si el gesto es "neutro" como si fueran las fotos de la serie In The American West .  Si bien en cuanto a los gestos y la vestimenta me base en esa serie, el encuadre seria mas parecido a alguna de sus fotos en algún estudio y con otro tipo de personajes. En donde se puede observar tal vez mas aire por encima de la cabeza y en la que son planos pecho, y no el plano americano de la serie anterior.   Backstage ISO 200 f/4 Velocidad de obturación : 1/15s Con

  Este es un retrato de mi hermana, Florencia. En principio no sabia como retratar a una persona que veo todos los días. En parte, con estas tonalidades de blanco y un rostro inexpresivo intente sacarla de todo contexto posible para que de esta manera se pueda revelar su esencia. Después de varios intentos logre capturar en su mirada un poco de su personalidad, que a pesar de estar "inexpresiva" se logra ver una pequeña media sonrisa y ella es un poco así. No puede ocultar de forma total la risa o la sonrisa.  Backstage ISO - 100 Velocidad de obturación: 1/4s Diafragma: f/3.7 La luz principal viene de la ventana y la luz que va desde el piso y rebota en la pared la use para sacar la sombra de ella y lograr un fondo blanco lo mas parejo posible.  

  Ella es mi hermana, se llama Florencia.  Somos los del medio de cuatro hermanos, nos venimos a estudiar a Buenos Aires mientras nuestros padres están  en el Sur, en Ushuaia.  Nos llevamos bastante bien, compartimos algunos códigos por el tiempo que llevamos viviendo juntos. También compartimos algunos gustos musicales, sobre todo en lo que es música nacional.  Uno de sus mayores intereses es la protección al medio ambiente, es activista y hace todo lo que este a su alcance para protegerlo. También le gusta leer y escribir, pero sobre todo corregir los textos. De hecho, este texto y algunos de este blog están corregidos por ella. 

  Esta fotografía de Daniel Dumile más conocido como  MF DOOM fue tomada por Eric Coleman, la cual, posteriormente se convertiría en la portada de Madvillainy, disco de este rapero.  El fotógrafo logra capturar de alguna forma esta esencia de misterio y humaniza al hombre/ personaje detrás de la máscara.  La fotografía, me parece icónica de por sí, a pesar de ser un personaje famoso, no se le conoce la cara.   En todas sus apariciones en público siempre usa este elemento que no deja reconocer su cara, la misma máscara que usa Russell Crowe, en la película "El Gladiador" de Ridley Scott.       La fotografía esta sacada frente a una pared blanca, y por como se refleja la sombra en la mascara el sol esta por detrás de esa pared, siendo esta la única fuente de luz. 

  Esta foto es parte de una investigación de las obras de László Moholy-Nagy, es un fotógrafo pero a la vez es pintor y artista visual. Entre sus obras las que me parecieron más interesantes son las que usa la luz, y por ende las sombras, como protagonista. Sobre todo aquellas en las que no usa la cámara y obtiene resultados más abstractos. Utilizando una técnica similar a la de Man Ray en sus Rayogramas, donde la luz incide sobre los objetos y después directamente sobre la película fotosensible sin cámara de por medio.   Pero la luz no solo es importante en estas obras, sino también en sus fotografías. La mayoría de ellas se caracteriza por una luz fuerte con sombras definidas. No importa si se trata de luz natural o de estudio.   Lo que me pareció interesante, es esa propiedad que tiene la luz fuerte que va dibujando nuevas formas a partir de las sombras que se generan. Esa búsqueda por el tratamiento de la luz lo llevo a producir una escultura cinética llamada "Modulador de luz

Digamos que este es "medio objeto". Una mitad que está rota, como que si perdió algo. Justamente es lo que quería resaltar, el aura de un objeto incompleto.  Elegí el blanco y negro para que vaya en concordancia con esa sensación de falta que quería contar. Una parte del objeto resaltaba mucho en ese fondo negro y quería unificarlo, a través de estos tonos de grises intente eso.  Backstage  Apertura del diafragma: f/3.6 Velocidad de obturación: 1/30 ISO: 80 Con esas luces trate de imitar las luces de verdad. Más que nada, quería que la habitación este oscura. Esa especie de pantalla de rebote, sería la luz principal de la escena, una luz apuntando a la pared. El "softbox" que esta a la derecha del objeto lo puse para que el mismo se despegara del fondo, aunque con esa apertura del diafragma tal vez paso lo contrario. La foto esta tomada con flash, pero una especie de flash "disminuido". No sé si es lo correcto, pero sin la cinta el flash era muy fuerte por